اشهر تماثيل مايكل انجلو .. منحوتات عالمية 

من هو مايكل انجلو

يعد مايكل أنجلو من أبرز وأهم النحاتين، ولد مايكل أنجلو في السادس من مارس عام 1475 في محافظة أريتسو (توسكانا)، اسمه الكامل مايكل أنجلو دي لودوفيكو بوناروتي سيموني وفقًا لمونتز، رأى مايكل أنجلو نفسه في المقام الأول على أنه نحات مشيرًا إلى نفسه دائمًا على أنه نحات وهذا ما برع فيه ولهذا يعتبر أفضل نحات في عصر النهضة.[1]

أشهر تماثيل مايكل انجلو العالمية

هناك عدد كبير من المنحوتات العالمية الشهيرة للفنان مايكل أنجلو، ومن أبرز تلك التماثيل:

• تمثال Rondanini Pietà

تمثال رواندانيني بيتتا هو تمثال رخامي غير مكتمل عمل عليه مايكل أنجلو من حوالي عام 1550 حتى آخر أيام حياته في عام 1564، ويمكن رؤية التمثال في كاستيلو سفورزيسكو في ميلانو كصورة أخيرة للفنان، وتشير Rondanini Pietà إلى مريم الحداد على جسد ابنها يسوع، وعمل مايكل أنجلو على هذا الموضوع ثلاث أو أربع مرات لأول مرة في بيتا الشهير من عام 1499.

هو عبارة عن نقش رخامي للعذراء والطفل تم إنتاجه بين عامي 1503 و 1504 ويمكن الآن مشاهدته في Museo Nazionale del Bargello في فلورنسا.

• تمثال The Cristo della Minerva

كريستو ديلا مينيرفا المعروف أيضًا باسم المسيح الفادي المسيح القائم أو المسيح الذي يحمل الصليب، وهو تمثال رخامي تم صنعه بين عامي 1515 و 1521، التمثال موجود في كنيسة سانتا ماريا سوبرا مينرفا في روما على يسار الكنيسة وأشاد الفنان سيباستيانو ديل بيومبو بالتمثال الذي أدلى بتصريح مشهور لاحقًا بأن “ركبة المسيح تساوي أكثر من بقية روما”، وقد تم تزويد التمثال العاري في الأصل بقطعة قماش في العصر الباروكي لأن العاري يدل على الاحتجاج في هذا المكان البارز في الكنيسة.

بروتوس هو تمثال نحته مايكل أنجلو عام 1538 وقد كلف الجمهوري دوناتو جيانوتي الكاردينال نيكولو ريدولفي بالنحت ويمكن مشاهدة هذا التمثال في متحف بارجيللو في فلورنسا.[3]

• تمثال Florence Pietà

فلورنس بييتا المعروف أيضًا باسم النسب من الصليب أو بيتا ديل دومو هو عبارة عن تمثال رخامي غير مكتمل يقع في متحف ديل أوبرا ديل دومو في فلورنسا، التمثال الذي عمل مايكل أنجلو عليه بين عامي 1547 و 1553 وكان يقصده من أجل نصب الدفن الخاص به في بازيليك سانتا ماريا ماجوري في روما لكنه لم ينتهي به الحال هناك، وقام الفنان نفسه بكسر التمثال بغضب عندما اتضح أثناء العمل أن الرخام لم يكن في حالة جيدة نتيجة لذلك لا تزال الساق اليسرى لشخص المسيح مفقودة وقد قام تلميذ مايكل أنجلو تيبيريو كالكان بترميم العمل وإضافة صورة مريم المجدلية على اليسار.

• تمثال New Sacristy of the Basilica San Lorenzo

يعد تمثال الخزانة الجديدة للكنيسة سان لورينزو عمل مايكل أنجلو في مقابر لورينزو وجوليانو دي ميديشي بين عامي 1520 و 1534، وعلى الرغم من تشابههما في التكوين إلا أنهما يقدمان تباينات دقيقة ويعكسان من نواحٍ عديدة الشخصيات المختلفة للرجلين، بينما يتم تصوير جوليانو بطريقة منفتحة يصور مايكل أنجلو لورينزو وهو يتراجع، جسده مغلق، ساقيه متقاطعتان، ويفقد في التفكير.

موسى هو تمثال من الرخام تم صنعه بين عامي 1513 و 1516، فهو تمثيل لرسول التوراة موسى في كنيسة سان بيترو في فينكول في روما في الأصل كان النحت مخصصًا لمقبرة البابا يوليوس الثاني في كاتدرائية القديس بطرس ولكن بدلاً من ذلك تم وضع موسى والقبر في كنيسة سان بيترو الصغيرة في فينكول في روما ويمثل التمثال موسى مع قرون على رأسه.

هو عبارة عن تمثال على هيئة ملاك راكع يحمل شمعدانًا يصل ارتفاعه تقريبًا إلى قدم ونصف، وهو أحد أقدم أعمال مايكل أنجلو، وقد تم إنشاؤه من أجل Arca di San Domenico في بولونيا كقطعة مصاحبة لملاك الفنان نيكولو ديل أركا الموجود مسبقًا.[2]

خصائص منحوتات مايكل أنجلو

تتميز أعمال مايكل أنجلو ببعض الخصائص التي تصف أعماله ومن أبرزها الرصانة و الإيجاز، كما برع في التعبير عن الجمال الكلاسيكي والحركة والتعبير العام لجسم الإنسان، ووفقًا لـ Tamra B. Orr فإن أحد أسباب كون عمله غزير الإنتاج واستمرار شهرته لفترة طويلة هو أنه تمتع بحياة أطول بكثير من العديد من معاصريه حيث توفي عن عمر يناهز 88 عامًا في عام 1564، وجدير بالإشارة أنه كتب مئات الرسائل وذلك يعطينا نظرة ثاقبة على عقله كشخص وفنان، ولكن قال زميله الفنان بيترو توريانيز إن مايكل أنجلو كان متكبرًا.

أظهر النحات مايكل أنجلو القدرة على النحت منذ صغره، وكان تمثال بيتتا وديفيد من بين أعماله الأولى، وكان يرى هذا الفنان صلة بين شكل الإنسان والروح ويدرس بعناية تشريح الإنسان طوال حياته الطويلة والمتميزة مما جعل منحوتاته تنبض بالحياة بطريقة لم نشهدها من قبل في هذه المرحلة من عصر النهضة.

وكان مايكل أنجلو يستخدم الضوء والظل لمنح منحوتاته حضورًا أكثر واقعية كما أنه أحيانًا ينحني ويلوي نماذجه معًا لتكمل التكوين العام، ويجذب الصيت الشديد لسيد عصر النهضة هذا لجانًا جديدة من خلال وسائط متعددة، لكن النحت كان دائمًا الأداة المفضلة لديه لإظهار عبقريته، ومن المستحيل التقليل من أهمية تراث مايكل أنجلو كنحات حيث تعتبر أعماله الفنية ديفيد واحدة من أعظم صور الشكل البشري حيث تُظهر مهارة فنية ورمزية خيالية كانت (ولا تزال) رائدة بعد أكثر من 450 عامًا من وفاته، حيث يحظى عمله بتقدير كبير وأهمية كما كان في وقت وفاته ولا يزال أسلوبه وفنه كنحات يعتبر المعيار الذهبي للفنانين الآخرين.

كان يعتقد البعض أنه ليس نحاتًا أو رسامًا بل فنانًا موهوبًا، وكان البعض يطلق عليه لقب “الإلهي”، وعلى الرغم من ذلك كان من النادر جدًا أن يحصل أي شخص على الاحترام والدعم الأكاديمي في حياته الخاصة، وهو شيء لم ينجح سوى عدد قليل جدًا في تاريخ الفن في تحقيقه.[4]

وعندما تنظر في الأفكار والتقنيات الجديدة التي أتى بها سيستغرق ذلك وقتًا لتلقي القبول ولكن تألقه يمكن أن يقنع الآخرين بين عشية وضحاها، فهو يعتبر جزءًا من بداية الفن الأوروبي على الأقل فيما يتعلق بالحضارة الحديثة ولكن في الواقع في ذلك الوقت كان يُنظر إليه على أنه نقطة النهاية حيث تم تعظيم الإنجازات والقدرات ولم يتمكن أي شيء بعد ذلك من تحسينها، حيث كان مايكل أنجلو يأخذ الفن التقليدي ويعيد ابتكاره باستخدام عقله الإبداعي وتقنياته المبتكرة.

في الغالب لا يعلم الكثير أن مايكل أنجلو كتب أكثر من 300 قصيدة! أحب مايكل أنجلو الأدب واتخذ شغفه كشكل آخر من أشكال التعبير عن الذات وفقًا لكريس رايان اعترف مايكل أنجلو بأنه لم يكن الأفضل في استخدامه للغة لكن ذلك لم يمنعه من محاولة تنمية هذا الشكل الفني، ويقول أمبرا موروسيني إن قصائد مايكل أنجلو تعكس رحلته الدينية من الكاثوليكية التقليدية إلى الأفلاطونية الحديثة فهي تتضمن العديد من القطع الخطاب اللاهوتي الذي رأيناه ينعكس في لوحاته ونحته. [1]